主に２ヶ月に１回のペースでお題が出て、お題に沿ってそれぞれが絵を描いて、会社で展示します。展示をすることで、社内の空気を盛り上げようと思っています。

主要メンバーと顧問が相談して決めます。最初は「8月」みたいにその月がテーマでした。途中から「天気」や「ケーキ」とか掘り下げた内容になってきて、「エロ」っていうテーマもありました。

ないです。デジタルでもアナログでもいい。

展示をすると外部の人に自分の絵を見てもらえるのがいいです！一度、代理店のアートディレクター（以下「AD」）さんに「あの絵って寺西さんが描いたんですか？すごい！作品を載せたサイトってありますか？」って言われて、タンブラーのURLを送ったら、ちゃんと作品を見てコメントをくれたんですよ。「なにかあったら頼みたい」って言われたときはすっごく嬉しかったです。

仕事の待ち時間に描いたりしてます。発足した2020年は月に１枚描いてて、間に合わへんかったから土日も描いてました。でも４ヶ月連続でそのペースで描いてたら、疲れてしまったのでちょっと休もう…と思いました（笑）

大学の専攻がイラストコースやったんですよ。いらすとぶができてからもギャラリーの展示活動をしていましたね。いらすとぶでも展示していたこの絵は売れたんですよ！

私の場合は、写真とか映画からイメージを受けることが多いです。面白かった映画のシーンを思い出しながら描いたり、自分が撮った写真と最近観た映画を組み合わせて描くこともあります。お題を出されても拡大解釈するので、作業はあまり変わらないですね。

水張りしたパネルに下書きして、ポスターカラーで色を１色ずつ作って塗っています。先にデジタルで構図と塗りたい色をきっちり決めてから、ポスターカラーでそれを再現していくという流れです。

私は何を見ても「色」から入るんですよ。Twitterで流れてくる絵を見ていて、「この色かわいい！どんな絵だろう？」とか。色って最初に目に入る情報だから大事だなと思っていて、色使いには気を使っていますね。

私は絵を描くのがすごく遅いんです･･･。アナログで描き直しもきかないので、直すのに時間がかかって大変だからイラストレーターにはなりたくないと思った。あとイラストを描ける人はいっぱいいるけど、イラストとデザインができる人はガクっと減ると思うんですよ。

両方できたほうが仕事の幅も広がるし、今後の人生で何をやるかわからないけど、役に立つんじゃないかなって思った。気が変わってイラストレーターになろうと思っても、デザイナーの経験は役に立つと思います。

新人のときからずっと「キャラクターを作りたい」って言ってたんですよ。ゼスプリのキウイブラザーズとかめっちゃかわいいじゃないですか？すごい憧れてて、ああいう仕事がしてみたいなって。そしたら最近、キャラクターを作る仕事をもらえたんです！

夢が叶ったなと思ったけど、自分の案を提案したら全部ボツで、うお〜難しい～！ってなりました（笑）

好きだから絶対できる！と思ってたけど、自主制作と違って厳しかったです。代理店のADさんに見せたら「もっと違うほうがいいな」って言われて。自分がかわいいと思うものと、他人にかわいいって思ってもらえるものは違うんやなって、現実を目の当たりにした（笑）

そういうことも考えなあかんよな！って新たな視点を勉強中ですね。だからこの仕事を経て、どんどんキャラクターの仕事ができたらいいなって思います。

私が上司に何回か注意されたのは、「失敗しても引きずらない」こと。私は引きずるタイプやったんで、新人のときに「はぁ…」って落ち込んでいたら、上司から「チーム内の空気が悪くなるよ」って言われて（笑）確かに！と思いました。

引きずってても仕方ないし、次頑張れば「ま、いっか」って凹まなくなったので、失敗しても前向きな人がいたら嬉しいなって思います。

失敗はみんなが通る道。新人のうちにいっぱい失敗したほうがいいし、何でもチャレンジしといたほうがいいよ、絶対に！！